گیتار الکتریک

گیتار الکتریک: صدای قلب موسیقی مدرن

گیتار الکتریک، این ساز شگفت‌انگیز و پرقدرت، بیش از هر چیزی نماد تحولی است که موسیقی در قرن بیستم تجربه کرده است. با اولین نت‌هایی که از سیم‌های فلزی این ساز برمی‌آید، دنیای موسیقی وارد عصر جدیدی شد. صدای نهایی گیتار الکتریک نه تنها به تکنیک و مهارت نوازنده بستگی دارد، بلکه در دست فناوری و تجهیزات الکتریکی هم شکل می‌گیرد. این ساز از سیم‌های فلزی تشکیل شده که به کمک یک مغناطیس (پیکاپ) باعث می‌شود صدا به صورت الکتریکی تقویت شود. این قابلیت به نوازنده این امکان را می‌دهد که صدای خود را به انواع مختلف تغییر دهد: از نغمه‌های ملایم و نرم گرفته تا فریادهای شدید و فضاهای صوتی سنگین. تنوع این صداها، از جمله به کمک افکت‌ها و آمپلی‌فایرهای خاص، اجازه می‌دهد که نوازنده گیتار الکتریک هر احساس و ایده‌ای را به گوش شنونده برساند.

پیشینه گیتار الکتریک: از ابتکار تا انقلاب صوتی

پیش از اختراع گیتار الکتریک، گیتارهای آکوستیک معمولی تنها با صدای طبیعی خود شناخته می‌شدند و برای شنیده شدن در میان ارکسترهای بزرگ یا در فضاهای باز، نیاز به تقویت داشتند. اما گیتار الکتریک به طور خاص برای حل این مشکل و نیز ارائه امکانات جدید در تولید صدا طراحی شد.

اولین گیتارهای الکتریک در دهه ۱۹۳۰ به وجود آمدند. در این دوره، ایده استفاده از مغناطیس برای تقویت صدا و انتقال آن به آمپلی‌فایرهای الکتریکی مطرح شد. یکی از اولین نوآوری‌ها در این زمینه به لیندون هایس و آدولف ریکنباخ نسبت داده می‌شود که تلاش کردند گیتارهای آکوستیک را با سیستم‌های مغناطیسی تقویت کنند.

اما گیتار الکتریک واقعی که توانست صدای جدیدی به موسیقی بدهد، در دهه ۱۹۴۰ با طراحی‌های مختلف به وجود آمد. در این میان، لس پال (Les Paul)، نوازنده و مهندس صوت معروف، نقش کلیدی ایفا کرد. او با توسعه گیتار “Les Paul” که ویژگی‌های فنی و طراحی خاص خود را داشت، به گسترش استفاده از گیتار الکتریک کمک کرد. در همین زمان، Gibson هم با ساخت مدل‌های مختلفی از گیتارهای الکتریک، مانند “Gibson Les Paul” و “Gibson ES-335″، جایگاه ویژه‌ای در تاریخ این ساز پیدا کرد.

Leo Fender هم در دهه ۱۹۵۰ با طراحی و تولید گیتارهایی مانند Fender Stratocaster و Fender Telecaster به شکوفایی بیشتر گیتار الکتریک کمک کرد. این گیتارها نه تنها از نظر کیفیت و صدای بی‌نظیر خود شناخته می‌شدند، بلکه به دلیل طراحی‌های خاص و راحتی در نوازندگی، به یکی از محبوب‌ترین گیتارهای تاریخ تبدیل شدند.

گیتار الکتریک در دهه‌های بعد، در ژانرهای مختلف موسیقی از جمله راک، متال، بلوز و جاز به ابزاری اساسی تبدیل شد. نوازندگان بزرگی چون جیمی هندریکس، اینگوید مالمستین، ادوارد ون هالئن و… با استفاده از این ساز به طور چشمگیری سبک‌ها و تکنیک‌های جدیدی را معرفی کردند و تاثیر عمیقی بر فرهنگ موسیقی گذاشتند.

 

طرز کار گیتار الکتریک: از نواختن تا تقویت

1. تولید صدا با استفاده از مغناطیس‌ها

در گیتار الکتریک، وقتی نوازنده یکی از سیم‌ها را می‌زند، این سیم که از فلز ساخته شده (معمولاً نیکل یا فولاد)، در نزدیکی یک یا چند پیکاپ (Pickup) قرار می‌گیرد. پیکاپ‌ها، که معمولاً از یک مغناطیس و سیم‌پیچ‌های ریز تشکیل شده‌اند، تغییرات در میدان مغناطیسی ناشی از ارتعاش سیم را تشخیص می‌دهند.

این تغییرات مغناطیسی به سیگنال الکتریکی تبدیل می‌شود. سیم‌پیچ‌های پیکاپ، که در واقع به عنوان آنتن‌های کوچک عمل می‌کنند، این سیگنال الکتریکی را به آمپلی‌فایر (تقویت‌کننده صدا) منتقل می‌کنند. بسته به نوع پیکاپ، شدت و کیفیت این سیگنال می‌تواند متفاوت باشد. برای مثال، پیکاپ‌های Single Coil صدای روشن‌تر و زنگ‌دارتر تولید می‌کنند، در حالی که پیکاپ‌های Humbucker صدای گرم‌تر و عمیق‌تری دارند و در عین حال نویز کمتری دارند.

2. تقویت و تغییر صدا توسط آمپلی‌فایر و افکت‌ها

پس از اینکه سیگنال الکتریکی توسط پیکاپ‌ها تولید شد، این سیگنال به آمپلی‌فایر فرستاده می‌شود. آمپلی‌فایر سیگنال را تقویت می‌کند تا صدای بلند و قابل شنیدن از اسپیکرها منتشر شود. اما آمپلی‌فایرها فقط تقویت‌کننده نیستند؛ آن‌ها می‌توانند ویژگی‌های مختلفی مانند تعداد هارمونیک‌ها، گرما و وضعیت‌های مختلف صدایی را به صدا اضافه کنند.

افکت‌های صوتی مختلف، مثل دیستورشن (که صدای تیز و خشن تولید می‌کند)، ریورب (افکتی که صدای صداهای بازتابی ایجاد می‌کند)، دیلی (که تأخیر در پخش صدا ایجاد می‌کند) و فازر (که صدای فازی و چرخشی می‌دهد) هم نقش مهمی در شکل‌دهی به صدای گیتار الکتریک دارند. نوازندگان با استفاده از این افکت‌ها می‌توانند صدای خود را به‌طور کامل تغییر داده و به خلق فضاسازی‌های خاص در موسیقی بپردازند.

اجزای گیتار الکتریک

بخش ۱) سرِ دسته گیتار

۱٫۱. پیچ‌های کوک
۱٫۲. تنظیم‌کننده دسته
۱٫۳. نگهدارنده و راهدان رشته‌ها (Floyd Ross)
۱٫۴. خرک (Nut)

بخش ۲) دسته

۲٫۱. تخته انگشت‌گذاری (Frets Board – Finger Board)
۲٫۲. علامت‌های نشان شدهٔ شیار زیر سیم
۲٫۳. شیارهای پرده
۲٫۴. بندگاه یا مفصل دسته

بخش ۳) بدنه

۳٫۱. زَخمه‌گاه
۳٫۲. رابط یا پل زَخمه‌گاه
۳٫۳. زین‌ها
۳٫۴. پل گیتار
۳٫۵. کوک‌کننده پشتی و سیم گیر (زه گیر)
۳٫۶. بازوی یا دسته لرزش (Vibrator)
۳٫۷. کلید گزینش‌گر زَخمه‌گاه (پیکاپ)
۳٫۸. پیچ‌های تنظیم‌کننده صداها و آواها
۳٫۹. خروجی یا رابط تی‌آراس
۳٫۱۰. تسمه بند

بخش ۴) سیم‌ها

۴٫۱. سیم‌های بم
۴٫۲. سیم‌های زیر

 

موسیقی نشانه ای از نظام هماهنگی جهانی است